2025-01-29 影视周边 80
文｜离净语
1979年2月，朝晖电视台的年度儿童向动画《花之仙女伦伦》开动播出。彼时，中国刚刚阐述了改革灵通的指标，悉数社会酝酿着百废待兴的烦恼。
1979年年底，在中日魁首互访后，日本认真设置对华政府斥地救济（ODA）相貌，开动在中国进行投资建造。
那一年，在日本的东映动画职工与千万的庸俗家庭大略齐不会念念到，这部在客厅中的电视机前合家不雅赏的七点档动画，将会在大海的另一边连络起中国的两岸三地，在四十年后仍然牵动着悉数社会的好意思好回忆，成为一部划时间的作品。
《花仙子》（1979）
它不单是是中国第一部引进的仙女类日本动画。光在中文化这少许上，它就初度同期作念到了将日本的动画、香港的译名、台湾的配音、以及大陆演唱的主题曲不露声色地融为了一体。
当咱们哼起「lu lu lu lu lun ~ lu lu lu lu lun ~ lu lu lu lu lu lu lun」的旋律时，齐涓滴不会怀疑，《花仙子之歌》对咱们几代东谈主的童年来说，齐像原土流传的童谣与童谣一样当然。
与1978年《中日和平友好公约》甫一坚韧，便引进上映了《追捕》《望乡》等日本电影不同，中国对日本的动画引进，似乎并莫得过多文化战术上的研究，而是在两国的经贸与生意推能源作用之下的成果。
《望乡》（1974）
1980年卡西欧公司参加中国后，但愿在中央电视台打出告白，但苦于中国莫得播放电视告白的前例，于是念念出权宜之策：买下动画片的版权赠与央视，而行动交换，将卡西欧的宣传与其紧缚播出。其时卡西欧公司所采取的，等于日本电视动画开山立派的始祖——《铁臂阿童木》。
《铁臂阿童木》（1963）
拜动画片多面向儿童，跨文化共性较大、意志形态的问题最少所赐，《阿童木》于1980年底在央视播出后，便开启了列国动画以及木偶片等电视动画引进的先河。
次年，日立公司将旗下的电视机与手冢治虫的另一部经典作品《丛林大帝》紧缚，相通在中国推移动画、连环画等文化家具。
但在日本科技巨头与中央电视台在社交激动下的国度性配合除外，《花仙子》来到中国，似乎走的是另一条莫得东谈主走过的路：在深圳经济特区建立四年后，它于1984年由广东电视台通过香港的代理机构自主买进，使用的是前一年刚在台湾播出的配音版。
次年，北京电视台相通播出台配版，这也成为了北京小一又友们看到的第一部非央视引进、非大陆庸俗语配音的中文日本动画——多年后，在大陆播出的《名观察柯南》《中华小住持》等齐是由方位台买进的台配版。
在这种兴味上，《花仙子》也创始了另一类引进动画的先河：由于在省级电视台之间的迤逦，《花仙子》也据说是世界播放次数最多的动画。
奇妙的是，《花仙子》剧情架构自己的独到之处，便在于主东谈主公在50麇集，每一集周游世界一个国度、体验当地狂妄风情的采风式叙事。
剧中的游历列国，似乎正印证着花仙子小蓓在中国的方位电视台之间迤逦的路径。正如《花仙子之歌》的终末一句所唱：
「说不定 说不定有那么一天，
就来到 就来到你的身旁」
致使不仅在海内的省市之间，花仙子在飘舞过海的路径中，每到一处便也会留住当地的文化图章：将日文中「魔法仙女」的系列设定替换为十分具有传统民间听说特点的「仙子」一词，当然是在香港首播时得到的译名。
而将日文原名「露露·弗拉瓦（Ruru Flower）」意译为蓓蕾之意的「小蓓」，以及将王子瑟吉·弗罗拉汉化为「李嘉文」，也无疑是很是强调中中文化正宗的台湾电视界的极品。
相通，与北京、工夫投资、与央视相对的，是其时南部总体上的阛阓化大潮与流行文化的繁华发展。《花仙子》独一由大陆加工的部分，等于再行填词、并请到演唱了《姆妈的吻》的内地第一代仙女偶像——朱晓琳翻唱的主题曲了。在「洋兰花是位先锋女郎……白玫瑰是个柔软小恶魔」这么的用词中，还不错看到其时港台流行歌的兴味。
《阿童木》在1960年的日本与1980年的中国播出有着相似的兴味：由科技与国度主导的现代化进度中，诞生极端的意志与积极朝上的少年形象。而与《阿童木之歌》中「和睦勇敢的阿童木」比较，《花仙子之歌》对「幸福」与「鲜艳」的追寻则险些如镜像一般，遮挡着一种相背的性别意志。
《花仙子》关于中国不雅众的兴味，莫过于将日本既已成型的仙女文化符码，在阿谁特殊的年代，像播种花种一般大限度地埋在了年青不雅众的心中。仙女、王子加可人的小动物（婴儿的替代记号），顽抗狂暴的女东谈主与其滑稽奴婢的主要东谈主物体系，组成了传统性别结构中女性社会关连的念念象性投射。
爱情、母性、花朵、魔法、女性关连、以及对西洋风情的幻念念投射等等，不仅是无数青少年的发蒙，亦然一个刚刚走出立异语言的国度在阛阓化、寰球化、与耗尽时间驾临前的浸礼。
在日本，由于好意思国现象笑剧《魔法娇妻（Bewitched）》在日取得狠恶反响，日本最主流的动画厂商——东映动画从1960年代开动制作「小魔女」题材的电视动画（近似于台湾的《家有仙妻》），在其时主要以童话、民间听说等儿童题材为主题的日本动画界可谓十分超前，也多改编自依然得到阛阓确定的漫画原作。
《魔法娇妻》（1964）
然则到了《花仙子》，依然是「东映小魔女」系列的第九部。这部原创作品回到了传统的公主、童话作风、欧洲风情的仙女世界，不仅在题材上趋向保守，何况收受了每集一个国度和地标记号（法国的巴黎铁塔、荷兰的风车等）、每集一次换装秀、每集一种「花语」的公式化结构——剩下的，就只是往大框架内填入执行长途。
东映动画的「小魔女」系列，不错看到《花仙子》是最接近古典欧洲童话的形象的
与在国内近似，《花仙子》在日本最令东谈主印象长远的，也就是主题曲发轫与主东谈主公名字里的「lu lu lun」了——据原作家说，他专门挑选了这个十分捏东谈主的发音。之后的社会流行语中，也会用「lun lun」描写阵势轻快、昂然。
但除此除外，《花仙子》不外是东映每年的动画中，跟随那一年的小一又友们的幻念念世界松手。即使是在港台，《花仙子》的影响力与火爆程度也不足前一部、连气儿播放了四年的《小甜甜》大。
《小甜甜》（1976）
在《花仙子》的下一年1980年，东映小魔女系列推出了终末一部便随之宣告闭幕，原因是「现代的女性依然变得更坚贞，不再需要向往魔法了」——真的，日本80年代的高度耗尽文化、偶像文化与文娱向作品的着花，让童话般的仙女魔法世界仿佛停留在上一个时间。但在80年代的中国，远谈而来的花仙子才刚刚开动传播爱与但愿的种子。
在1984年的中国，海关的解禁让邓丽君的磁带开动无数涌入内地，研究词官方仍然将其定性为金钱阶层情调的「黄色歌曲」，进行意志形态上的堤防谨守。
与之比较，《花仙子》则带着相似的女性意志、对时装与状貌的追求、以及仙女的恋爱情谊，顺利地走入了国门：从某种程度上来说，这偶而亦然动画的魔法吧。
